在编剧工会的诉求中，最主要的是两个，一个是提高流媒体的分成，另一个就是禁止用AI创作（或辅助创作）剧本。

编剧：邱礼涛

通过《变形金刚7》，我们可以窥见此类“超级爆米花经典IP”不断走向崩塌的内在原因。首先，类型化叙事模式导致故事情节重复，视觉轰炸的一再循环，最终引发了电影消费者的审美疲劳。《变形金刚》系列真人电影最早于2007年被搬上大银幕，彼时的好莱坞电影工业美学的标准化生产体系，正独霸全球电影市场。作为成熟的文化工业制品，《变形金刚》系列影片讲述了符合西方主流文化和价值观的合格故事——小人物的自我救赎与成长，乃至于拯救世界；反过来，无论反派多么强大，最终都会在“正义联盟”团结与爱的加持下被打败。个人英雄主义、怪诞的世界观、冒险精神、家庭伦理、廉价的正义观、史诗般的宏大场面以及所谓的政治正确，几乎成为这种类型大片取得成功的必备要素。《变形金刚7》虽然宣称“另起炉灶”，但在叙事过程中仍然延续了该系列的类型化叙事套路与传统，与其他好莱坞系列电影（如《星际迷航》系列、《星球大战》系列、《黑客帝国》系列、《阿凡达》系列等）相比并没有任何新意，甚至把《变形金刚1》的故事重新讲述了一遍。类型叙事的低劣重复、意识形态话语上的小心思、创造力和想象力的衰竭，以及故事情节上的乏善可陈，拼贴出这种“好莱坞式的美学怪胎”，必然不能引发观众的好奇心与“同理心”，并带来审美疲劳，甚至欣赏欲望的枯竭。这就是《变形金刚7》及相似类型好莱坞大片走向崩塌的致命诱因。

第一是抠像，简单说就是根据结构将画面分解为各个部分，也叫蓝绿屏抠像合成技术；第二是制作景深，即将分解后的画面配上深度信息，主要分深度信息提取、深度图生成，这也是将平面画面转换为立体最重要的一部分；第三是匹配，将做成的深度图匹配给原画面进行合成，3D效果便初具模型。

《伊尼舍林的报丧女妖》最有意思的地方在于，整部电影都在讲与这部电影无关的事情，只有了解爱尔兰历史的观众才能看懂电影背后的故事。

2009年就在悉尼歌剧院独奏《梁祝》；2014年上春晚；2015年在维也纳金色大厅进行演出等等，这样出色的成绩让两人无论在工作还是生活中都很有共鸣。